Zen City Logotype de la série d’œuvres « ZenCity » de Kenji Ichikawa

KENJI ICHIKAWA

Œuvre de la série ZenCity de Kenji Ichikawa, explorant la sérénité urbaine à travers l’abstraction numérique

Shanghai
Exhibition
2025

November 1

December 15, 2025

Building 7 (Yicang), EKA·Tianwu
No. 535 Jinqiao Road, Pudong New District
Shanghai, China

What's Zen City?

EXHIBITION CONCEPT

Jardins zen
et circuits électroniques
Beauté de l’ordre

Les jardins zen et les circuits électroniques présentent des similitudes étonnantes dans leur apparence et leur structure. Depuis de nombreuses années, je suis fasciné par les circuits cachés à l’intérieur des appareils du quotidien, dont j’ai photographié la beauté sous d’innombrables angles. À partir de ces images, je crée des œuvres représentant les jardins zen que j’ai visités et photographiés lors de mes voyages à Kyoto. Au cours de ce processus, j’ai découvert de nombreux points communs entre ces deux univers.

Observés de près, les circuits électroniques rappellent les jardins zen. Leurs motifs complexes et leurs agencements réguliers évoquent la disposition des pierres et du sable. De la même manière que les jardins zen expriment la nature de façon symbolique, les circuits électroniques reflètent une technologie avancée et une esthétique, abritant une beauté singulière au sein d’un ordre minutieusement calculé.

Micro et macro
Révèlent deux formes de beauté

Les jardins zen comme les circuits électroniques révèlent leur attrait à la fois dans les détails microscopiques et dans la vue d’ensemble. En observant de près, apparaissent des conceptions raffinées, tandis qu’à distance se dévoilent harmonie et équilibre.

Dans un jardin zen, la disposition subtile des pierres et du sable crée une grande harmonie, tandis que dans un circuit, l’accumulation de minuscules composants soutient la fonction et la beauté de l’ensemble.

Œuvre de la série ZenCity de Kenji Ichikawa, explorant la sérénité urbaine à travers l’abstraction numérique

Apaiser l’esprit
En harmonie avec la nature
Voir l’ordre des circuits

J’aime contempler les jardins zen. Leur silence et leur équilibre apaisent mon esprit et m’apportent une profonde sérénité. De la même façon, je suis fasciné par la structure délicate des circuits électroniques. Ils condensent la technologie et la créativité humaines, transmettant à la fois une beauté fonctionnelle et une dimension spirituelle.

Regardant l’ensemble
Séjournant dans la tranquillité
Ressentant l’harmonie

Le zen consiste à apaiser l’esprit et à rechercher la paix intérieure. Le jardin zen incarne cet idéal : il symbolise l’harmonie avec la nature et offre, à travers la méditation, un espace de dialogue intérieur.

De la même manière, les circuits électroniques, emplis d’ordre et d’harmonie, semblent résonner avec l’esprit du zen dans leur beauté silencieuse.

Œuvre de la série ZenCity de Kenji Ichikawa, explorant la sérénité urbaine à travers l’abstraction numérique

Goûter la précision
Ressentir l’harmonie
Découvrir un nouveau regard

Contempler une œuvre achevée de la série « Zen Garden » revient à goûter à la fois à la précision du détail et à l’harmonie de l’ensemble. Par cette série, qui symbolise l’unité de la technologie et de la nature, je souhaite offrir une nouvelle perspective sur la beauté du zen. Bien que provenant de mondes différents, ils partagent un ordre et une beauté communs. Mon art présente ce point de croisement comme une nouvelle vision.

Œuvre de la série ZenCity de Kenji Ichikawa, explorant la sérénité urbaine à travers l’abstraction numérique

Original technique.

ABOUT PIXEL MONTAGE

En 1988,
Pixel Montage
est né.

« Pixel Montage » est une technique que j’ai mise au point en 1988, dans le but de découper et de reconstruire des matériaux imprimés et des photographies pour créer de nouvelles images. Cette technique explore l’expression visuelle à travers des transitions entre des perspectives microscopiques et macroscopiques.

Technique :
Origine
& Inspiration

L’inspiration de cette méthode remonte à mon enfance. Je collectionnais avec passion des timbres commémoratifs, des cartes de personnages, des emballages de bonbons, des galets, des feuilles mortes et des pommes de pin. Je les disposais soigneusement et les observais avec curiosité.
Un jour, j’ai été stupéfait de découvrir l’intérieur d’un téléviseur que mon père était en train de réparer. À l’intérieur de cette boîte simple, recouverte d’un tube cathodique et d’un boîtier en plastique, se trouvait une carte électronique alignée avec de minuscules composants.
Cela m’a semblé être une ville miniature vue du sommet d’une montagne. Ce contraste d’échelle — entre ma propre taille, celle de ma maison, et cet univers mystérieux niché dans un téléviseur — a éveillé chez moi une fascination qui a nourri mon envie de composer des images à partir d’objets collectés.

Collecter,
ressentir,
assembler.

À l’âge adulte, j’ai commencé à photographier et à recueillir des images imprimées représentant une grande variété de sujets : des formes organiques comme des lèvres, des festivals japonais, des plantes et des fleurs, ainsi que des éléments inorganiques comme des bâtiments. En observant attentivement chaque image, en analysant ses couleurs, ses formes et ses textures, je les découpe en carrés que je relie ensuite pour créer une image unifiée.

Le thème constant est le « maintenant » — je cherche à créer des œuvres où la beauté du détail, saisie à une échelle microscopique, coexiste avec l’harmonie perceptible à une échelle macroscopique. En suivant mes inspirations naturelles, je rassemble de grandes quantités de fragments du présent, provenant de divers lieux, pour les reconstruire en une œuvre.

Le noyau
de
Pixel Montage.

« Pixel Montage » est une tentative de fusionner les perspectives micro et macro afin de créer des images nouvelles, capables de transcender le temps et l’espace. Au cœur de cette technique réside une réflexion sur la manière dont chaque image individuelle contribue à un tout, et comment cette idée est affinée jusqu’à aboutir à l’œuvre finale.

À travers cette technique, je souhaite offrir des surprises visuelles et la joie de la découverte — des œuvres dans lesquelles les spectateurs peuvent rencontrer de nouvelles histoires et interprétations.

Who is Kenji?

PROFILE

Portrait de l’artiste Kenji Ichikawa, créateur de la série ZenCity

市川 健治

Kenji Ichikawa

Artiste. Né en 1967 dans la préfecture de Nagano, Japon. Diplômé de l’Université d’art Musashino (Master) en 1997. En 1988, il a mis au point sa propre technique, le « Pixel Montage », une forme d’expression visuelle unique consistant à découper et à reconstruire des photographies et des imprimés en fragments, afin de fusionner les perspectives microscopiques et macroscopiques. Ces dernières années, il a centré sa pratique sur les séries ZEN CITY et ZEN GARDEN, inspirées par les similitudes structurelles entre les circuits électroniques et les jardins japonais. Ses œuvres naviguent entre le numérique et l’analogique, dans une tentative de « reconstruction de la vision et de la mémoire » à l’époque contemporaine. Par ailleurs, il réalise de manière continue des Pixel Montages utilisant des imprimés japonais et explorant des thèmes liés à la culture japonaise, élargissant ainsi le champ de sa création.

Son activité internationale est également très active. En 2024, il a été finaliste de la 19e édition de l’Arte Laguna Prize et a participé à l’exposition à Venise. En 2025, il expose à l’exposition internationale NordArt 2025 en Allemagne, ainsi qu’à l’exposition Arte Laguna Prize à Shanghai. La même année, il a été sélectionné pour Meet the Artists, un programme de la plateforme artistique internationale Homiens, et figure parmi seulement 30 artistes du monde entier dans son livret officiel.

Ses œuvres ont été présentées dans des expositions et des foires d’art à Tokyo, Osaka, Nagoya, Sapporo et Nagano, ainsi qu’à New York, Paris, Hambourg, Wiesbaden, Shanghai, Amsterdam, Buenos Aires, Singapour, Kuala Lumpur, Abou Dhabi et ailleurs.

Il œuvre également sous le nom Utamaro Kenji, créant des fresques murales, des portraits, ainsi que des travaux pour des magazines, des livres, des livrets de DVD, la télévision et des applications iPhone/iPad, développant son art à travers une grande diversité de médias et d’événements.

HP:www.gathering-art.com

Email:turbinet@icloud.com

INFORMATION

SCHEDULE

November 1, 2025ーDecember 15, 2025

EVENT SITE

Building 7 (Yicang), EKA·Tianwu
No. 535 Jinqiao Road, Pudong New District
Shanghai, China